Prepare-se para ter medo!
O Top 5 de hoje aqui do Miolão vai resgatar os filmes que apresentaram as bruxas mais memoráveis do cinema. Ok, ok. Não precisa ter medo. A grande maioria das que aparecem (ou quase aparecem) em nossa listinha são figuras que não botam medo em ninguém. Mesmo assim, por algum motivo ou outro, foram marcantes o suficiente para merecerem seu lugar.
Preparados? É bom que estejam, pois como diria a Bruxa do Pica-Pau, “… e lá vamos nós!”.
Dizem por aí que a escola é importante porque ela prepara o jovem para vida. Se isso é verdade ou não, não me cabe julgar… Mas seja lá como for, é totalmente compreensível a ideia de que o colégio pode funcionar como uma “maquete do universo”, afinal, é nesse ambiente que temos contato com pessoas das mais variadas crenças e costumes e também é onde aprendemos algumas coisas que serão realmente muito úteis no “mundo real” – e quando eu digo “algumas coisas”, eu, definitivamente, não estou falando sobre o que os professores escrevem na lousa.
Talvez por esse motivo o cenário escolar vira e mexe serve como pano de fundo para videoclipes. Artistas dos mais variados gêneros costumam ver nesses locais a possibilidade perfeita de contar histórias, difundir romances e ideais e até mesmo fazer denúncias sociais. A gama de assuntos é tão vasta quanto as bandas e cantores que já gravaram seus clipes nesse terreno: de Nirvana à Taylor Swift ou de Chris Brown a Aerosmith, cada um deles, independentemente do ritmo que cantam, retratou a escola e a vida escolar de um jeito bastante interessante.
… E é isso que a gente vê agora em nosso Top 5: Clipes que se passam em escolas.
Sim, sim, sim! Agora é fato: o Garbage finalmente terminou de gravar seu quinto álbum de estúdio. Eles que estavam ensaiando voltar há 2 anos comunicaram via Twitter que o disquinho, ainda sem nome, está pronto e deve ser lançado no início do próximo ano. Os fãs mais afoitos (tipo eu!) já podem começar a tremer de ansiedade: o leadsingle vai ser liberado agora em outubro.
De acordo com Shirley Manson, a ruivíssima vocalista, os fãs podem esperar o melhor disco da banda. Defendendo com os dentes seu novo trabalho e acreditando em seu taco, a moça teceu o seguinte comentário:
A australiana Natalie Imbruglia é ofuscada, até os dias de hoje, pelo gigantesco sucesso da faixa que a revelou para o mundo, “Torn” – e essa situação não podia ser mais injusta: tida por muitos como uma “one hit wonder”, a moça supera fácil, fácil esse famigerado título que recebeu e apresenta um repertório consistente, cheio de boas interpretações, letras muito bem sacadas e o mais importante: sinceridade e sentimento.
Se você não a conhece tão bem, ou se é do time que acha que ela se resume ao single em questão, veja em nosso 3 Momentos algumas razões pelo qual deve procurar mais sobre o trabalho da morena. Bora? Continue lendo →
O que faz do Garbage diferente da maioria das bandas é o fato de que os membros são, além de ótimos músicos e compositores, produtores.
Enquanto outros grupos ficam à mercê de terceiros para modelarem seus sons, ele possui autonomia total no processo de composição e por isso explora ao máximo as possibilidades que o estúdio oferece. O resultado é tão característico que fica difícil comparar com outras coisas que fazem por aí. Tudo que criam tem a sua cara, até quando eles fazem algo que não é, genuinamente, deles.
Se me dissessem que 4, o quarto álbum de Beyoncé, lançado oficialmente no Brasil no último dia 28 de junho, era o trabalho de alguma cantora dos anos 90, eu iria cair fácinho, fácinho.
Indo na contramão do pop radiofônico que domina as paradas de hoje, Beyoncé lança um disco que não lembra em (quase) nada o estilo que a consagrou. Mais arriscado do que qualquer outro álbum de sua carreira, 4 foi pensado para ser um disco cujo tema principal fosse o amor. Sendo visivelmente influenciada por Jackson 5 (Love On Top), Mariah Carey (1+1) e boa parte da Motown em sua fase de ouro (I Care, Rather Die Young e I Miss You), Beyoncé costura em 12 faixas um universo passional e particular.
Ela parece deslocada no tempo. E talvez, quem sabe, do espaço. O visual que beira a androginia, as danças super oitentistas e o figurino idem são só algumas das características que alimentam o pensamento de que Robyn não é bem o tipo de artista que nossa geração produz. Nas performances ao vivo, ela tem a capacidade de dominar o palco dançando como se ninguém tivesse assistindo e cantando sem desafinar.
E tem a música. Ah… a música!
