É dificil ficar imune ao som da sueca Lykke Li quando você a escuta pela primeira vez. A loira, que despontou mundialmente em 2008 com o lançamento de seu primeiro CD, é dona de canções oníricas, suaves e mega envolventes. O universo que a moça constrói com sua voz e leve excentricidade é adorável e a destaca num apanhado de artistas femininas que surgiram nos últimos anos.
Lançada no final de 2008, “Use Somebody”, faixa do quarto disco da banda “Kings of Leon” é uma balada rock que soa desesperadamente romântica sem ser nem de longe piegas. Os vocais rasgados de Caleb Followill acentuam o tom urgente da faixa, uma espécie de relato sobre a necessidade de “alimentar-se” de alguém para compreender melhor o mundo ao redor, que é desprezado pelo rapaz.
Natasha Khan, a talentosa Bat For Lashes, resolveu gravar sua versão da música para a BBC 1 Radio. A moça, que envolve suas canções próprias com um ar onírico faz o mesmo com o hit do grupo: ele aparece mais sereno, igualmente envolvente e com um tom quase místico. A voz super característica de Khan também é um destaque por si só.
Ouça e relembre essa ótima interpretação no Cover do Dia. 
Para o Dia Internacional da Mulher, o Miolão indica algumas canções que se encaixam perfeitamente na temática e valem ser ouvidas pelo conteúdo, pelo talento de suas criadoras – ou intérpretes – e por serem, além de tudo, marcantes. Confira abaixo e diga: qual é sua favorita?
Woman Left Lonely – Janis Joplin
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=klhK_4evO5c
A voz de Janis Joplin, que influenciou uma geração, aparece vigorosa como sempre nessa gravação: a trajetória da “mulher solitária” do título ganhou diversas versões, incluindo uma ótima com Cat Power nos vocais, mas o Miolaoteam opta, no caso, pela gravação original. Nada mais justo: Janis é uma das mulheres que mais contribuíram para a história da música e merece um lugar na lista.
Bobagem – Céu
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=zkc_oIwYwas
“Minha beleza não é efêmera como o que eu vejo em bancas por aí”, canta a carioca Céu, num sambinha cru e simpático lançado em seu primeiro CD, homônimo, de 2007. Ela declara em letra própria que sua essência reside mais do que somente na aparência. A música possui menos de três minutos e consegue deixar o seu recado: “ser mulher a vida inteira”, pontua.
Me and a Gun – Tori Amos
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=uKzCxi2yf5s
Aterradora. “Me and a Gun” é o relato real de uma tentativa de estupro pela qual Tori passou quando tinha ainda vinte e um anos. A música, que faz parte de “Little Earthquakes”, o disco que fez a cantora tornar-se conhecida mundo afora, é cantada à capela e causa arrepios pela naturalidade com que ela fala sobre o ocorrido, relatando os pensamentos que passaram por sua cabeça enquanto estava encurralada pelo homem em questão. Poética e chocante.
What It Feels Like for a Girl – Madonna
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=qYwgG2oyUbA
Com introdução da francesa Charlotte Gainsbourg, essa canção de Madonna fala sobre opressão e critica o papel submisso ao qual a mulher é submetida em alguns momentos de sua vida. O clipe da mesma, dirigido pelo seu ex-marido Guy Ritchie, foi censurado pela MTV e alguns outros canais de música por mostrar a cantora interpretando uma vítima de agressões físicas, que em um momento de fúria e acompanhada de uma simpática senhorinha começa a brincar de GTA na rua (?), atropelando os homens que encontra pelo caminho.
Travelling Woman – Bat for Lashes
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=a4XXkz4iFUM
Natasha Khan dirige o discurso de sua canção à uma mulher viajante e obstinada, dizendo que ela deve continuar trilhando seu caminho e ignorando as tentações do amor, que podem fazer seus planos irem por água abaixo. “Never fall in love with potential/cause you can’t see with your own eyes”, diz Natasha. O tom resignado e endurecido da canção, aliado aos arranjos precisos e a voz quase onírica de Natasha emociona.
Isobel – Dido
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=lpG4Pci6el8
Existem diversas teorias de fãs sobre o que a situação retratada na enigmática canção da inglesa Dido. Na letra da mesma, que é uma das melhores músicas do seu disco de estréia, “No Angel”, ela parece consolar uma amiga que perdeu seu filho, num aborto que não podemos entender claramente se foi espontâneo ou provocado. Isobel se sente ressentida pelo que aconteceu, enquanto Dido levanta questões sobre como teria sido a criança no futuro, caso tivesse nascido e tenta acalmá-la: “don’t punish yourself, live it well alone”. A cantora estabelece um diálogo marcante com a personagem, numa canção envolvente e misteriosa.
Todas as Mulheres do Mundo – Rita Lee
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=T1_z9ZKneAM
Rita Lee evoca todas as Xuxas, Madonnas, Dianas, Leilas Diniz e Evitas do mundo para mostrar, numa divertida canção de seu repertório, que as mulheres do mundo querem mesmo é poder. Sem duplo sentido, ok?
(You Make Me Feel Like) A Natural Woman – Aretha Franklin
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=-DSYZAiM-20
A canção clássica de Aretha Franklin foi regravada por nomes como Carole King e Celine Dion, que mandaram bem, mas não conseguiram superar a versão original e a emoção evidente da diva da black music, que canta sobre uma mulher que se sente plena devido a um novo amor que tomou conta de sua vida. Daquelas músicas que merecem ser relembradas diversas vezes.
Resposta – Maysa
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=z-AIc7yTJi8
Escrita pela cantora como um revide às criticas feitas em relação a sua vida profissional e particular, essa canção sintetiza toda a angústia e raiva reprimida que Maysa sentia por ter sua vida esmiuçada pelo público/mídia na época. “Se alguém não quiser entender e falar, pois que fale”, desabafa. Maysa teve uma vida breve, mas intensa. Uma canção marcante, que continua atual e pertinente nos dias de hoje, criada por uma das artistas mais expressivas de nossa música.
Girls Just Wanna Have Fun – Cyndi Lauper
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=x0cJnVeiMrw
Porque mesmo depois de quase 30 anos, as garotas ainda querem se divertir.
I’m a Lady – Santigold
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=PpL8odTN2_c
Nessa simpática faixa de seu debut, Santigold (ex-Santogold), conta vantagem por ser uma “dama”: decidida, que quebra corações e que provavelmente será martirizada um dia por essa postura. A música é levemente sarcástica e cativa - talvez não no início, mas certamente depois de algumas audições. Vale ouvir.
Mary Jane – Alanis Morissette
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=IxBAuIuFGCk
Misto de homenagem a uma amiga e canção autobiográfica, a saga de Mary Jane, “a última grande inocente”, segundo as palavras de Alanis, é narrada de forma dramática e lindíssima. Impossível não se arrepiar com a letra fantástica e os diversos tons da cantora. Mary é, no fim das contas, igual a muitas mulheres, homens e muitos de nosso cotidiano.
Zé – Vanessa da Mata
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=JD1jX-qidBQ
Um relato delicado sobre um romance cheio de elementos antigos: tudo é descrito com tantos detalhes que quase dá pra sentir os tais cheiros de “hortelã, alecrim e jasmim”. Vanessa da Mata captou a ternura do ponto de vista feminino com maestria.
Ramblin’ (Wo)Man – Cat Power
Ouça: http://www.youtube.com/watch?v=jD6HceVd5Y8
Nessa versão do blues das antigas de Hank Williams, Cat Power declara o amor que sente por um homem, mas também que sua paixão pela liberdade da vida é ainda maior: ela sabe que poderá machucá-lo por isso, mas é simplesmente o seu jeito e não pode evitar.
E você? Que outra canção colocaria na lista?
Que o Coldplay vem pro Brasil esse ano já não é segredo pra ninguém. Nem todos conhecem, porém, a atração de abertura dos shows da banda aqui no país. É sobre ela que o Miolão falará nesse post: Natasha Khan, ou, se preferir, “Bat for Lashes”, nome usado pela cantora britânica em sua carreira musical.
Seu primeiro CD, “Fur and Gold”, foi lançado em 2006 e trazia um apanhado de canções que, para alguns, colocavam a cantora no mesmo patamar de musas criativas como Bjork, Cat Power ou Kate Bush. O álbum, mesmo incensado pela crítica e indicado a prêmios, não fez o barulho que seu sucessor geraria tempos depois. Natasha se tornaria mais popular com seu segundo disco, “Two Suns”, um dos melhores lançamentos do ano passado. A inglesa é daquele tipo de artista que nós pensamos, quando ouvimos: “como não conheci o som dela/dele antes?”
"Fur and Gold" (à esq) e "Two Suns" (à dir).
A cantora esteve em contato com o universo das artes desde a juventude: formada em música e artes visuais pela Universidade de Brighton, trouxe muitas dessas experimentações performáticas e sonoras para sua carreira musical. Não espere canções de fácil “digestão” ou sonoridades clichês: a música de Bat for Lashes é envolvente, possui uma certa aura de mistério e é bastante consistente. Natasha compõe, é multi-instrumentista e consegue prender a respiração do ouvinte da primeira à última faixa de um disco. É uma montanha russa de sensações, vale dizer assim?
Bat for Lashes estará em solo nacional pela primeira vez nos dias 28/02 e 2/3, datas de quando a turnê “Viva La Vida” do Coldplay passa pelo país, respectivamente no Rio e em São Paulo. A verdade é que Natasha merecia uma apresentação que não fosse apenas um “aquecimento” pra alguma outra banda – momento que, inclusive, será dividido com os caras do Vanguart. A setlist será bastante limitada e fica no ar a vontade de que ela realize um show próprio no Brasil em breve.
Não conhece as canções da cantora? O Miolão finaliza o post com duas indicações. É claro que vale ir atrás da sua ainda curta – e esperamos que não breve – discografia completa.
(Daniel)
A viciante “Daniel”, homenagem ao personagem do filme Karatê Kid (?) presente no álbum “Two Suns”…
…e a sombria “What’s a Girl To Do”, do “Fur and Gold”.
Você pediu e o Miolão comenta sobre dois shows que prometem deixar os fãs de rock satisfeitos - ao menos até Janeiro do ano que vem!
No dia 27 desse mês, a banda AC/DC desembarca em solo brasileiro com seu show da “Black Ice World Tour”, baseada no seu último disco, “Black Ice”, lançado esse ano. É a terceira vez que a banda se apresenta no país e o show acontece no estádio do Morumbi. Os ingressos ainda disponíveis – na pista, arquibancadas e cadeiras inferiores e superiores – variam de R$150.00 até R$300.00. Preços salgados, e a cota para meia entrada está esgotada!
Quem está cuidando da organização do evento é a mesma empresa que cuidou do show da Madonna no final do ano passado, a Time4Fun. Torcemos para que a compra dos ingressos para o show do AC/DC tenha sido mais simples do que a confusão que foi a venda para os shows da cantora… Você encontra mais informações sobre o show no www.acdcbrasil.net e também no site oficial da banda, www.acdc.com. Os ingressos estão à venda no site da Ticket Master (www.ticketmaster.com.br), e lá encontrará também o endereço de diversos pontos credenciados onde você pode comprar os seus! Ainda dá tempo!
ps. Nasi, ex-vocalista da banda Ira!, será a atração de abertura antes da banda norte-americana entrar no palco. Ele tocará clássicos do rock nacional e internacional também, de Raul Seixas a The Clash. Então tá!
E se você for fã do Metallica, vai ter que economizar um pouco mais, porque eles também tocarão no Brasil em Janeiro do ano que vem. A informação foi postada no site oficial da banda, que fará shows em SP e Porto Alegre. Os ingressos estarão a venda, respectivamente, a partir do dia 1 e 3 de Dezembro, também no site da Ticketmaster e em locais autorizados. Os preços irão variar de R$120.00 até R$250.00.
É a quarta vez que a banda aparece no Brasil – na última vez, em 2003, o show foi cancelado, mesmo com os ingressos já nas mãos dos fãs… Os integrantes alegaram “esgotamento” e cansaço e não realizaram os shows da turnê do disco “St. Anger”. Agora, porém, eles tem a chance de se redimir com a nova, do álbum “Death Magnetic”, que já vendeu 100 mil cópias no país, segundo estimativas. Se depender dos fãs, pelo que parece, eles já estão perdoados!
Esses são só alguns dos shows que o Brasil irá receber nos próximos meses e em 2010. Ainda tem Bat for Lashes, Coldplay, entre muitos outros… mas aí já é assunto pra outro post. Aguardem. :)
Atualização
Só corrigindo algumas informações: a Luiza, uma das leitoras que comentou em nosso post, está super certa sobre a nacionalidade da banda e sobre a data de lançamento do último álbum deles: o disco foi lançado em 2008, não 2009! Falha minha!
Quanto aos ingressos, de fato haviam disponibilizado um novo lote de 1200 deles no dia 19, que, assim como os anteriores, esgotou rapidamente – no caso, duas horas depois de ter sido colocado para venda.
Agradeço pelo – merecido – puxão de orelha!
ps. E obrigado também ao Daniel, do “Bar da Véia” (www.bardaveia.wordpress.com), que contribuiu com os reais valores dos preços dos ingressos pro show do Metallica: $150 arquibancada, $170 azul e vermelha, $190 vermelha especial, $250 pista e cadeira inferior, $300 cadeira superior e $500 pista vip. Se o AC/DC já esgotou, pro show deles ainda dá tempo de comprar . :)
Renato e MIOLAOTEAM.
Pessoal, duas indicações musicais para o Sábado de vocês: Gregory and the Hawk e Slow Club. Qual vocês preferem? :)
"Mallu é o cacete!"
Meredith Godreau, assim como Natasha Khan (Bat For Lashes) e Chan Marshall (Cat Power) possui um nome artístico curioso – no caso, “Gregory and the Hawk”, escolhido em homenagem ao seu irmão, Gregory, e fazendo referência ao falcão imaginário que a cantora julgava ter durante a infância. (?) Conheci suas músicas há uns três anos atrás, por causa de uma amiga – ela estava no meio de um relacionamento e as músicas da banda eram a trilha sonora do seu relacionamento. O namoro acabou e ela não suporta mais ouvir, mas eu acabei cativado pelas doces melodias de Gregory and the Hawk, um tanto dramáticas e com nuances não tão inocentes quanto parecem. Meredith já lançou um EP e dois álbuns, entre eles o ótimo “Moenie & Kitchi”, de 2008.
Boats and Birds, uma das primeiras da banda disponíveis na rede
Grey Weather, do CD “Moenie & Kitchi”
"Because we are dead... NOT!"
Formada em 2006, os vocais de “Slow Club” são compartilhados por Charles Watson e Rebecca Taylor, que fazem um folk-pop simpático e cativante. O primeiro CD da dupla, “Yeah So”, foi lançado apenas em Julho desse ano. Antes disso, a dupla já disponibilizava suas músicas para o público na rede, assim como alguns nomes das músicas atuais fizeram antes da fama. É outra daquelas bandas interessantes que emergem da internet para o grande público. Seu álbum possui uma levada que poderia facilmente colocá-lo na mesma prateleira da trilha sonora de Juno, por exemplo. É, no mínimo, “fofo”. :)
Clipe de “Trophy Room”
Clipe de “Because We Are Dead”
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